La obra de Café con Leche es el retrato de un mundo que surge a partir de la relación entre Inés y Roi, es cotidianeidad pasada por un filtro que derrite la realidad y la descontextualiza en saturación del color.

En sus rasgos se pueden rastrear influencias que evitan el arte formal (incluyendo aquel que nace de la ingenuidad) caricaturas y videojuegos  que marcaron su infancia, pasando por mascotas publicitarias y comida con sabores coloridos.

Si quieres conocer un poco más de su trabajo entra a www.cafeconleche.com.mx

Hugo Rivero Rice es mejor conocido como Sr. Calavera. Diseñador & Ilustrador profesional ve influenciada su obra por el arte sacro, el grafiti, los comics, las b-movies, el arte chicano, el tatuaje y el folklore mexicano. Su trabajo se desarrolla principalmente en la ilustración digital y tradicional, diseño editorial y cartel. Algunas de las empresas para las que ha diseñado son Pepsi, Quiksilver México, Entribu, Majestad Streetwear entre otras. En sus exposiciones destacan Zona MACO 2012, Octtattoo (DF), Flying Padre y 75 grados.
Su trabajo más reciente será para Gurú Galería, donde intervendrá el muro de artistas emergentes que se encuentra sobre la calle de Córdoba.
Sr Calavera estará pintando los días 30 y 31 de agosto, la Inauguración será el sábado 1ro de septiembre a las 3pm.

Los tragos estarán a cargo de nuestros amigos de Jack Daniel´s.

www.sr-calavera89.blogspot.mx  | www.gurugalleryshop.com

Apología de la máscara.

Malota se esconde tras infinidad de máscaras, para jugar a
ser diferentes personajes o personalidades.
De unos le gusta su buen talante, de otros la capacidad
que tienen para mimetizarse con el entorno, a veces
hostil, son las máscaras del antiguo arte del camuflaje.
Máscaras inertes con rostros hieráticos y serenos,
esperando expectantes a que alguien las mire y vea en
ellas un reflejo de si mismo, tal vez.
Pongámonos la máscara, juguemos a ser otro, porque
cada uno de nosotros somos muchos distintos y porque
imaginar que ya no somos los mismos es un juego
fantástico para ejercitar la fantasía.
www.malota.es

La exhibición estará del 2 de agosto al 19 de septiembre.

¡PÓNTELO! es el primer show de  The  Autumn Society México, en conjunción con Mtv y su iniacitiva Agentes de Cambio.

¡PÓNTELO! es una exposición/subasta a favor de Condomóvil A.C; una asociación de  gente comprometida en la lucha contra el VIH/SIDA por medio de la difusión de información y la distribución gratuita de preservativos, pruebas de VIH y medicamentos.

La carrera Kari Mayo es una artista visual multidisciplinaria que se desarrolla principalmente en la ilustración.

Creció en Cuernavaca, Morelos, donde estudió la Licenciatura en Artes Visuales en el Centro Morelense de las Artes (CMAEM). En el año 2007 viajó a Londres para asistir a Central Saint Martins College of Art and Design.

Su obra gráfica se caracteriza por ser fresca y ordenada, insistiendo en la geometría y la repetición. Su expresión artística ha sido siempre una búsqueda interna que de forma casi obsesiva intenta acomodar piezas sueltas de algo fragmentado. Muchas veces espontánea e intuitiva, llena de simbolismos y  gran colorido, nos remite a los imaginarios de las artesanías mexicanas.

Máscaras, amuletos y ofrendas. Una exploración de la dualidad que confluye en formas tanto lúdicas como simbólicas.

Interiorizaciones a partir de creencias y ritos destinados a ser tradiciones colectivas traídos a un nivel íntimo. De culturas tan familiares como lejanas, Kari Mayo toma lo que siente suyo para crear su propia ceremonia.

“Los Huicholes muestran reverencia a las fuerzas que gobiernan la vida. No llaman a estas fuerzas ‘Dioses’, sino Hermanos. Consideran a los dioses sus antepasados, mientras que los familiares que mueren pueden ser casi divinizados. Así, la muerte establece aun otro lazo con aquello que es sagrado”.

Mundos fantásticos, coloridos y llenos de símbolos donde se distingue la reverencia y la hermandad. Los vínculos entre la vida y la muerte, lo que ya no esta, lo que va y viene de aquí a Mayo.

Fotos por @FAKEELBOW para TCLY / Photos by @FAKEELBOW for TCLY.

La carrera de Amanda en las bellas artes se debe en gran parte a sus constantes fracasos. La expulsaron de la prepa, posteriormente de Cal Arts y gracias a eso se dedicó a hacer sus “dibujitos”, que eventualmente llegaron a museos y galerías en todo el mundo. Además de haber creado varios personajes para Kid Robot y una línea exclusiva de mercancía para Disneylandia, junto con Michelle Valigura forma Switcheroo… Todo esto mientras perfecciona el robot perfecto para asistir en las labores del hogar.

EVERYTHING DIES es una colección de pinturas, esculturas e impresos inspirados en la celebración del Día de los Muertos. Es el primer solo show de Amanda en más de un año con obra hecha exclusivamente para México.

Todas las Fotos por: Baroness East / All Photos by: Baroness East